1단계 형태 및 양감 묘사: 기본도형을 이용하여 연필 및 물간을 사영하여 투시 시점등 형태에관계된 요소와 음영과 그림자 등의 양감에 관계된 요소 공부
(사각형, 원기둥 등) 2단계 간단한 사물의 묘사:금속 유리 비닐등의 다양한 질감을 가진 사물을 묘사하며 다양한 질감의 표현과 묘사력 공부 (우유팩, 캔 종류, 비스켓등) 3단계 본격적인 실기:시험단계와 거의 같은 2개 이상의 기물을 동원하여 구도와 시점 등의 요소를 이용하여 배치하고 묘사할수 있는 실력 연마(2개 이상의 다른 질감의 물체를 난이도에 따라 실시)
패션일러스트 수업은 인체의 이해라고 할 수 있다. 인체의 움직임을 파악하여 2차원 평면공간에 표현하는 것이다. 기본 인체를 변화시켜 자신의 개성에 맞게 캐릭터를 구성하고 이것을 컬러링하여 표현한다. 인체가 구성된 상태에서 옷을 디자인하여 착장 한다.
1.인체의 이해-사람의 움직임을 파악하여 표현 2.옷에대한 이해- 인체에 착장되는 옷의 구성을 파악하여 재구성한다. 3.재료에 따른 표현방법- 여러 가지 재료를 사용하여 소재를 표현한다.
HB, H, 지우개, 심갈이, 칼, 유성색연필72색, 코픽마커, 수채화, 세필
객관적이고 독창적인 주제해석을 통하여 자율적인 표현에 의한 개개인의 차별화된 그림을 연구.
각 대학별 취향을 고려한 경쟁력있는 시스템이 중요.
1. 기초드로잉
2. 색채연구
3. 구성요소, 구성원리, 다양한 표현기법 연구
4. 주제제시를 통한 아이디어 발상 연구
5. 개개인의 특성화 트레이닝
6. 실전 테스트 및 시험장 적응훈련
아크릴물감(신한or알파 24색), 아크릴붓, 오일파스텔, 색연필,보조제
국민대, 명지대, 경희대 등 각 대학별 입시경향에 따른 재료의 선택 및 독창적인 화면구성이 중요.
1 기초드로잉(표현력 집중 연습)
2 각 재료별 특성 연구(파스텔,색연필...)
3 조형성 있는 구도연구
4 창의적인 발상을 토대로 각 주제별 표현 연구
5 실전 테스트 및 시험장 적응훈련
건식파스텔, 색연필, 수채물감, 포스터칼라, 목탄, 콘테
석고 소묘를 그림에 있어서 먼저 석고 소묘의 계념을 이해 해야한다 석고 소묘의 계념은 빛에 의해 생기는 명암을 이용하여 하나의 형태와 덩어리 (즉 1차적인 평면위에 2차적인 실제감)을 표현하는 것이다 .
그러므로 중요한 것은 빛에 의해 생기는 어두운 면의 흐름과 그양을 적절히 배치 하는 것이다.
석고 소묘는 면의 원리와 구의 원리를 이해하는 것이 중요하다
1.재료에 대한 이해-(종이와 연필 지우개 )의 용도를 이해하는 것이 중요하다 2.면에 대한 이해- 밝은톤 중간톤 어두운톤 으로 구성되는 3면을 이해한다 3.구 에대한 이해- 구는 모든그림의 근본 이되므로 그 원리를 이해 하여야 한다 4.형태에 대한 이해- 형태는 그림의 가장 기초로서 크로키를 통해서 많은 실력이 향상되며 이론적인 부분을 함께 숙지하고 있어야 한다
이외의 구도 및 표정 질감 등은 본 수업에서 받게 된다
3B.4B.떡지우개.칼
정물 소묘는 사물의 치밀한 관찰력과 생동감 및 그특성을 이해 하는 것이 중요 하다, 정물 소묘에서 빛은 자연광을 채택하며 매우 뚜렷한 덩어리와 색감 및 질감을 우선적으로 수업하게 된다. 정물 소묘는 회화성을 중요시 하므로 거리 감과 공기 원근법을 사용하며 구도는 삼각형 구도와 역삼각형 구도 복합 삼각형 구도글 사용한다.
형태는 투시를 이용하여 앞과 중간 뒤 를 확실하게 구별하여 잡는다
1.재료에 대한 이해-(종이와 연필 지우개 )의 용도를 이해하는 것이 중요하다 2.면에 대한 이해 -밝은톤 중간톤 어두운톤 으로 구성되는 3면을 이해한다 3.구에대한이해 -구는 모든그림의 근본이되므로 그 원리를 이해하여야 한다 4.형태에 대한이해 -형태는 그림의 가장 기초로서 크로키를 통해서 많은 실력이 향상되며 이론적인 부분을 함께 숙지 하고 있어야 한다
이외의 구도 및 질감 표현 등은 본 수업 에서 받게 된다
2B.3B.4B.5연필 떡지우개.칼.사포.휴지
인물표현(유화, 소묘)수업개요만물의 척도인 인체의 표현연구을 통해서 화가로서의 눈을 길러주며, 동시에 표현능력을 길러대학에서의 수업에 필요한 기초능력을 배양하는데 수업목적을 두고 있다.
구도- 인체를 화면에 표현함에 있어 적절한 공간배치와 화면분활로서 구도를 배운다. 비례- 인체의 수학적인 비례를 정확히 표현하여, 그 아름다움을 표현한다.' 동세- 인체는 동선을 가진다. 이 동선의 표현으로 보다 아름다운 인체를 표현한다. 표현- 색감과 질감, 공간감 등의 표현으로 인체를 표현한다.
위의 내용 등을 통해 장차 화가를 꿈꾸는 미술학도로서의 기초능력을 기른다.
3@소묘- 연필(4B), 지우개, 종이 @유화- 캔퍼스(20호F), 유화물감(신한20색,알파 징크화이트), 유화붓1set
물체를 표현하기위한 기초능력을 배양하기 위해, 구도와. 시점, 색채,질감등을 연구한다. 이를 통해 디자이너로서의 밑바탕을 만들어 나간다
구도- 화면의 구성과 공간의 구성능력을 길러 공간디자인이 가능하게 한다 시점- 하나의 공간에 사물을 배치하면서 같은 공간을 창조하는 능력을 기른다. 색채- 사물마다의 고유의 색과 공간의 색을 이해하여 무한한 색채능력을 가진다. 질감- 반사체, 확산체, 흡수체, 등의 고유의 색채대비를 통한 질감표현능력을 기른다.
위의 내용 등을 통한 표현능력을 길러 디자이너로서의 기초능력을 기른다.
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